Музей современного искусства — галерея «Эрарта»

Среди многочисленных галерей и студий Санкт-Петербурга, представляющих современное искусство, Эрарта занимает особое место. Крупномасштабный проект, объединивший под одной крышей музей и галерею, отличается небывалым размахом, осуществляет новый подход в популяризации творчества российских авторов и совершенно необычное отношение к зрителю.

Историческая справка

Истории действительно немного, ведь официальное открытие комплекса состоялось не так уж давно — 30.09.2010г.

Большое пятиэтажное здание с колоннами, построенное в стиле сталинского классицизма в 1951 году в центре Васильевского острова, где сначала размещался райком, а затем научно-исследовательский институт синтетического каучука имени С.В. Лебедева, подверглось значительной реконструкции. За три года внутренние помещения были полностью переделаны под нужды современного музея-галереи, интерьер украсила авторская настенная живопись, а в 2015 году достроено Новое крыло.

Еще до полного завершения отделочных работ 20 мая 2010 года открылась первая выставка под названием «По умолчанию», где были представлены картины в стиле авангард Николая Сажина – члена Санкт-Петербургской Академии художеств.

Директор музея Михаил Овчинников в тот день так сформулировал задачи первого в Северной столице и самого крупного частного музея современного искусства в России:

«…собрать на своей территории лучшие произведения, продемонстрировать зрителю их художественную силу и дать ему возможность сказать свое слово о них…»

Инициатор создания и директор галереи Виктория Дуденко заявила тогда о планах проведения выставок самых интересных и оригинальных работ российских авторов, с целью не только показать их широкому кругу посетителей, но и вовлечь зрителей в творческий процесс.

Так сложилось, что музей и галерею объединяет только общая концепция в продвижении арт-искусства и работе со зрителем. Насколько она удалась, свидетельствует высокий рейтинг комплекса по версии TripAdvisor, с вручением ему сертификата качества как обладателю стабильно отличных оценок посетителей и входящего в ТОП-15 лучших музеев Санкт-Петербурга.

В плане финансов, управления и стратегии развития – это самостоятельные единицы, причем работают они с разными авторами, что позволяет нам в одно и то же время видеть в музейном крыле здания шедевры признанных мастеров и работы начинающих художников и дизайнеров в выставочных залах галереи.

Экспозиция и мероприятия

Собрание музея Эрарта регулярно пополняется и насчитывает более 2800 произведений, относящихся к contemporary art (совокупность художественных практик с 1945 года до наших дней), созданных сотнями авторов из регионов России, в отличие от других подобных учреждений, представляющих художников Москвы и Санкт-Петербурга.

Среди авторов музейной экспозиции наиболее известны: Елена Фигурина, Владимир Духовлинов, Валерий Лукка, Феликс Волосенков, Андрей Рудьев и другие.

В коллекции присутствует характерное для современного искусства разнообразие жанров:

• живопись, графика;
• скульптура, керамика, кованые изделия;
• инсталляции, объекты;
• фотоработы, иллюстрации;
• прочие произведения современного искусства.

Музей не придерживается одного конкретного направления. При выборе работ для экспозиции главным является талант и самобытность автора, умение вызвать отклик в сердцах зрителей в ответ на внутренний посыл — идею, заложенную в произведении.

Начиная с лета 2015 года, коллекция Эрарты доступна онлайн на Google Art Project, так как музей стал частью этого замечательного проекта, дающего возможность миллионам пользователей интернета приобщиться к мировому культурному наследию.

Однако самым значительным в деятельности музея являются его собственные уникальные творческие проекты. Они погружают зрителя в атмосферу другой реальности, позволяют пережить эмоции, оказывающие одновременное воздействие на интеллект и чувства. Здесь каждый сможет найти то интересное и привлекательное, что важно именно для него, а при желании – принять участие. Посетителям музея доступны авторские проекты, которые можно увидеть только в Эрарте, среди них:

• Тематические инсталляции U-Space — представляют несколько удивительных миров: Вишневый сад, Истоки, Детство, Мой дом — моя крепость, Что остается, когда все проходит, Загрузка, Седьмое небо, Бесконечность;
• Мультимедийный спектакль «Театр без актеров», где театрализованное действо выполняют картины, оживающие благодаря медиа эффектам;
• Аудио инсталляции музыкально дополняют фрагмент повествования, запечатленный в работе, для полноты восприятия;
• Изо-анимация – это короткометражные фильмы, дающие предысторию сюжета произведения, объясняя или обыгрывая его;
• Изо-литература – небольшие эссе, размещенные возле полотен, навеявших мысли или вызвавших ассоциации, ознакомление с ними позволяет лучше понять замысел автора.

Ежегодно Эрарта проводит международный фестиваль, посвященный короткометражным фильмам о живописи Erarta MOTION PICTURES. Начало традиции восходит к 2014 году, когда музей выпустил мультфильм «Черный квадрат», повествующий о фантастической жизни персонажей, вышедших за рамки полотен.

Фестиваль синтеза искусств CROSS ART стартует каждый год и ограничивает полет творческой фантазии участников единственным требованием – в работе должны быть смешаны несколько видов искусств.

Прогулка по Эрарте

Как некогда два стража у ворот заколдованного замка, гостей у входа в здание встречают две изящные, устремленные ввысь статуи – Эра и Арта. Название музея сразу становится понятным, распадается на два компонента, две составляющие – эра и арт, время и искусство, творец и зритель…

Созданные талантливым выпускником Художественно-промышленной Академии Дмитрием Жуковым утонченные крылатые богини символизируют собой тот переход во времени, который Вы совершаете, оказавшись по ту сторону дверей. Переступив незримую границу, Вы попадаете в эпоху современного искусства. И чтобы восстановить целое из двух частей придется вступить в диалог с художником, принять правила игры и впустить искусство, сделать его частью своей жизни надолго, навсегда…

Или уйти и никогда не возвращаться. Выбор за Вами.

Впрочем, еще на подходе к зданию, путь преграждает забавный арт-объект, на котором написано, что с ним можно делать, а чего нельзя. В шутливой форме, ненавязчиво задается нужное настроение, предчувствие встречи с таким непонятным и притягательным, близким и ускользающим — Сontemporary art…

Здесь очень рады гостям. Это заметно по комфорту и уюту общественной зоны (гардеробная, туалеты), просторным стильным залам, приветливому персоналу. На первом этаже есть книжный магазин с широким выбором изданий об искусстве и салон репродукций. В магазинах интерьерного дизайна и затейливых подарков, можно приобрести фирменный сувенир Эрарты или заказать принт экспоната из коллекции музея.

Постоянных гостей здесь любят больше, и, конечно, очень ценят. Не случайно годовой абонемент, дающий право неограниченного посещения музея и всех выставок стоит дешевле двух разовых билетов. В кассе можно сначала купить билет, а позже, если захотите, доплатить и приобрести абонемент – на год или несколько лет, что предусматривает систему льгот, с которой Вас познакомит сотрудник на reception (стойка администратора) или официальный сайт музея.

Единый билет предусматривает посещение экспозиции музея и всех выставок галереи. Для ознакомления с авторскими проектами и на экскурсию по музею нужно приобретать дополнительные билеты.

Каждый час с 11:00 до 20:00 формируется обзорная экскурсия по музейному (левому) крылу, гид проведет ее даже для двоих. Действительно, лучше воспользоваться услугами экскурсовода, иначе как, например, понять смысл произведения Science-арт «Модель биполярной активности»?

Внушительная площадь – свыше 11 тыс. кв. метров, где музей и галерея занимают около 3,5 тыс. кв. метров, а остальное пространство принадлежит сопутствующим структурам, требует проводника, чтобы не заблудиться, по крайней мере, при первом посещении. Надо отдать должное организаторам, которые постарались в разработке разнообразных экскурсионных программ, квестов, аукционов, мастер-классов, рассчитанных на знатоков и новичков, детей и взрослых.

Через большой зал первого этажа посетители выходят к залу «Озвученные истории картин» и комнатам U-space. Такие комнаты есть также на втором, четвертом и пятом этажах.

На втором этаже в персональном зале художницы Елены Фигуриной Вы увидите мультимедийный спектакль «Отчего люди не летают», а на третьем – легендарный мультсериал «Черный квадрат» и другие изо-анимации, которые демонстрируются в двух видеозалах.

Экспериментальные картины, выполненные из производственных материалов: битума, мазута и прочих нехудожественных веществ, ждут посетителей на четвертом этаже.

Пятый этаж отведен для внушительных размеров инсталляций и картин, а чтобы, одолев немалое пространство, восстановить силы и подкрепиться – придется спуститься на цокольный этаж в ресторан Erarta Cafe. Посещение заведения в теплое время года делает особенно приятным летняя терраса.

Правое крыло здания занимает Выставочный комплекс. Здесь проходят временные персональные и групповые выставки, международные и жанровые проекты, в том числе экспозиции масштабного проекта «Россия в Эрарте». Они обновляются каждые два-три месяца, сопровождаются вернисажами.

Первый этаж Выставочного крыла занимает галерея Эрарта. Все выставленные оригинальные работы: картины, скульптура, объекты, — предлагаются к продаже, что позволяет материально поддерживать авторов. Эрарта пропагандирует российское искусство и в международной сети своих галерей. Такие галереи открыты в Лондоне, Гонконге, Нью-Йорке, Цюрихе.

В переходе третьего этажа есть интерактивный экран для желающих рисовать, для желающих слушать – видеоинтервью с художниками, просто отдохнуть можно в кофейне.

Галерея Эрарта предоставляет возможность всем, кому это интересно, выставить свои работы в «соТах» — специальных настенных застекленных боксах, расположенных на третьем этаже. Арендовать такую ячейку можно на месяц за умеренную плату.

Большой театрально-концертный зал-трансформер на 800 мест практически ежедневно используется для проведения мероприятий вне сферы изобразительного искусства: концертов, лекций, кинопоказов или спектаклей, и занимает третий и четвертый этажи Нового крыла. Здесь народный артист Сергей Маковецкий впервые представил свой моноспектакль «Неслучайная встреча», а известный историк Лев Лурье регулярно читает лекции о Петербурге и его великих представителях, сопровождая экскурс в историю интересными фактами и искрометным юмором. За несколько часов до боя курантов, возвестивших о наступлении 2018 года, состоялся новогодний Гала-концерт из произведений Штрауса в исполнении лучших музыкантов симфонического оркестра консерватории Санкт-Петербурга, с первых аккордов захвативший слушателей в волшебный плен знаменитого венского вальса.

Другие помещения Нового крыла служат для временных экспозиций, которые способны порой вызвать удивление и широкий общественный резонанс новой трактовкой или представить известного автора с неожиданной стороны.

Среди недавних крупных выставок – «Ламборгини: легенда дизайна» наглядно доказывает, что автомобиль – это не только средство передвижения, а роскошное произведение современного искусства, фирменный дизайн Lamborghini сегодня расценивается как вклад в развитие мировой культуры.

Планируется проведение выставки «Азбука лунного света» – культовый поэт и музыкант Борис Гребенщиков, легендарный БГ — лидер группы «Аквариум», представит свои картины, написанные в последние годы.

А ближе к лету 2018 года будет подарена встреча с работами известного художника Сальвадора Дали. На этот раз испанский гений предстанет как скульптор. Выставка посвящается сюрреалистическим образам, воплощенным в бронзе, которые основаны на сюжетах его знаменитых картин.

Не все произведения, представленные в Эрарте, нравятся и принимаются зрителем. Отдельные экспонаты способны шокировать, вызвать непонимание и показаться странными. И все-таки, благодаря разнообразию и богатству коллекции, стремление организаторов заинтересовать зрителя, используя при этом целый арсенал современных технологий и создавая самую благоприятную обстановку, приносит свои плоды. Каждый посетитель встречает работы, которые «цепляют», соответствуют его личным вкусам и духовному настрою. И это не мало.

Где находится и как добраться